Oświadczenie artystyczne

Jako pierworodne dziecko i wnuczka dorastałam w cichym oczekiwaniu, że zawsze będę wzorem do naśladowania. Po raz pierwszy usłyszałam termin „syndrom najstarszej córki” podczas terapii i nazwał on coś, co czułam od dawna, ale nigdy nie potrafiłam określić.

Ta seria jest moim sposobem na zgłębienie tej roli i towarzyszących jej emocji. Odzwierciedla presję bycia odpowiedzialną, wspierającą i silną dla innych, często przy jednoczesnym odkładaniu własnych potrzeb na bok. Prace są inspirowane kobietami z mojej rodziny, moimi najbliższymi przyjaciółkami oraz postaciami opiekuńczymi, które widzieliśmy w popkulturze.

Poprzez tę serię chciałam uznać zarówno ciężar, jak i siłę, które wiążą się z byciem osobą, na której inni polegają.

To hołd dla tych, które po cichu troszczą się o wszystkich wokół. To także moje wyznanie dotyczące uporczywego poczucia porażki: uczucia, że nigdy do końca nie wypełniam swoich obowiązków wynikających z niewypowiedzianych oczekiwań.

Pierwszy obraz z tej serii (choć nie ma ona określonej kolejności) jest ewolucją mojej wcześniejszej, mniejszej pracy „Najstarsza córka”.

Centralnym elementem obrazu jest metalowy gorset – zbroja noszona w celu ochrony rodziny. Jest on opleciony uschłymi różami, które symbolizują poświęcenie własnej witalności dla dobra innych. Kiedyś przeczytałam: „urodzona jako pierwsza, ma być ostatnia w kolejce”. Te słowa bardzo do mnie przemówiły, ponieważ często czuję się winna, jeśli tego nie robię. Uschłe kwiaty kojarzą się również z trudnościami w odnalezieniu miłości, co jest konsekwencją bycia zbyt niezależną i emocjonalnie zamkniętą.

Strzała jest bezpośrednim hołdem dla jednej z naszych najbardziej znanych „najstarszych córek” – Katniss Everdeen. Jako nastolatka byłam pod ogromnym wrażeniem tego, jak była dzielna i silna. Strzała może również wskazywać na romantyczną miłość. Ale czy zdoła przebić się przez zbroję?

Pęknięcia na metalowym gorsecie pozostają kluczową częścią tej kompozycji. Reprezentują one moje nieustające poczucie porażki: uczucie, że nigdy nie spełniłam do końca swoich obowiązków bycia wzorem, jakiego ode mnie oczekiwano.

„Tak bardzo desperacko starałam się nie zawieść innych, że w końcu zawiodłam samą siebie”.

Drugi obraz przedstawia dziewczynę widzianą od tyłu. Wiele rąk wyciąga się ku jej środkowi, powoli rozdzierając jej skórę. To dzieło jest wizualną reprezentacją granic najstarszej córki (a właściwie ich braku).

Ręce te mogą wydawać się inwazyjne; jednak postać pozwala im się trzymać. Chciałam uchwycić tęsknotę za byciem osobą, którą ktoś się opiekuje. Ta idea jest dodatkowo podkreślona przez skupisko niezapominajek kwitnących wzdłuż jej kręgosłupa. Potrzeba ukryta głęboko wewnątrz, blisko jej serca.

„Najstarsze córki się nie załamują – one pękają po cichu”.

Chciałabym podziękować moim przyjaciołom za podzielenie się ze mną swoimi doświadczeniami, dzięki czemu mogłam stworzyć te prace. Ta seria jest dla was 🫶

„Młodsza córka” to zwieńczenie mojej serii „Najstarsza córka”. Choć sama nie mam takiego doświadczenia, ten obraz oparłam na historiach, którymi podzielili się ze mną przyjaciele. Jestem im niezmiernie wdzięczna za to, że postanowili obdarzyć mnie zaufaniem i opowiedzieć o swoich przeżyciach.

„Bycie najmłodszym dzieckiem wydaje się spełnieniem marzeń, dopóki nie uwierzysz w to zbyt mocno i nie zrozumiesz, że wcale nim nie jest”.

Bycie młodszym rodzeństwem często wiąże się z porównywaniem się do starszego. Z podziwianiem go i pragnieniem bycia już dorosłym. Dlatego na jednej z tac pojawia się gąsienica, która patrzy w górę, wypatrując swojej siostry motyla.

Czasami bycie młodszym rodzeństwem wywołuje przytłaczające poczucie winy. Różnice w wychowaniu mogą prowadzić do nieporozumień i dystansu emocjonalnego.

„Wszystkie te z pozoru błahe sprawy nawarstwiają się i czasami tonę w poczuciu winy, że dostałam to, na co ona nie mogła nawet liczyć. To przewrotna gra miłości i nienawiści oraz obietnica złożona samej sobie, że nigdy nie powtórzę takich błędów przy własnych dzieciach”.

Cała kompozycja tac została umieszczona na motylu. Scenę obserwujemy z perspektywy starszej siostry, która cierpi z powodu własnych złamanych skrzydeł. Odlatuje z wyższej tacy tylko dlatego, że nie chce pokazać swoich słabości.

„I chociaż nie jest to łatwe, czujesz dziwne poczucie wolności, gdy przyznasz się do porażki...”

W sprawie prac artystycznych, zapytań o realizacje na zamówienie lub w każdej innej kwestii, prosimy o wypełnienie poniższego formularza lub wysłanie wiadomości e-mail na adres:

kontakt@alessalicia.com

Zapytać